希斯·莱杰演得是个人的癫狂，菲尼克斯则是在诠释思想的脱缰.
小丑这个角色之所以始终与蝙蝠侠共同出场，是因为它如尖刀太过锐利，没有象征主流价值的刀鞘来藏，就会将其影响力导向不可控制的方向.
导演选择用创作社会边缘人物的方式来重新刻画“小丑”，但从开始生活的绝望，到后段的觉醒反抗，再到最后成为精神领袖.
电影刻画的又根本就是一段反政府领袖的成长史.
导演在视听技法的呈现上，不断用仪式感极强的镜头于光影，完成角色伟人化的塑造.
只是他更加激进和疯癫，把掩藏在伦理准则之下的社会矛盾无情揭露.
此次他不再是钟情于犯罪的疯子，而真正成为少数派的领袖. 因为导演赋予“小丑”的人格魅力，这场虚构的“革命”足以为观众带来比现实更强烈的思考和敬畏. 《劫机》无疑将是今年最优秀的恐怖片，观众也将首次真正感知到“小丑”的意识形态. 即便张扬用真实人物自我还原演绎以及置景舞台化打破真实感的方式来贴近人物和从另一层面抒发主角情感，但这些形式上的创新依旧抵不住贾宏声自我本人的魅力，自他一开始直视镜头，那份真诚坦荡的眼神就将自己托付给了观众，正因为这份真诚的存在，才在逐渐还原事件的过程中，愈加糟糕的要求没有激起观众的反感，阻挡对这个人物的进步一思考. 在旁白与真实事态交织的叙述中，贾宏声自我的内心与外界的评价搭造了一个平行的运行轨道，相互对照，又不互相干扰，令观众自我去挖掘内容，正是这一不激起矛盾剧作结构的存在，电影才能在围绕家庭变故的情况下，却始终没有发生情感破裂，贾宏声才能自我的追溯回忆以及反思，最终达到了最后的和解，而这一做法也贯彻了电影一开始就确立的目标——自己的追溯反思. 但在现实来看，最后和解好似主创们送给他的祝福. 影片根据1971年1月发生的大韩航空F-27劫机未遂事件改编，以全世界客机劫持事件猖獗的20世纪70年代为背景，讲述1971年一架客机在韩国上空被劫持，机组人员与乘客们在极端状况下展开殊死搏斗的故事.
