北京的确很幸运，身为建国后的文化中心和电影中心保留了足够多的本土京味儿喜剧，而拍摄其他城市的电影却寥寥，更别提使用本地方言了，那些当时的城市风貌也就没能被影像记录留存.
但北京话实在太油腔滑调了，腻歪得很. 对于女性和小孩子的塑造劣于男性，英子的部分台词以及小女孩的表演都有着浓浓的时代造作气息，“表演感”极重，远不如男性形象真实、生动、可信. 八十年代的时候真是非常流行男士小热裤啊…片中男子人人都穿，自信露大腿，可惜在这一圈颜值水平不佳的演员中也没啥好看的…反倒是年轻时的刘佩琦在众男角的衬托下显得格外好看（？）…鼻梁直挺、嘴唇微翘，结实精干的身材和利落的短发让整个人看着特精神，笑起来牙齿洁白齐整微微有些憨厚腼腆，很像长辈会喜欢的那种小伙子，这和我记忆中要么乡土要么憋屈要么阴损的刘佩琦形象不符啊！？看了几遍，不易评价，聊谈几点. 破天荒出现若干手持与变焦距镜头. 这一部与《农民》、《农民》可以说是一套“末世三部曲”. 残忍的人世、上帝的缺席虽然也在布列松以前的影片里明显存在，但这里多了一点：崇高的缺席. 圣杯、武德、团结、爱情一一崩坏. 武士阶层的堕落是明显的，但有意思的是收容了受伤的兰士诺的农妇家中小孩在目送兰士诺时俯身亲吻土地，似乎在平民看来他们仍有魅力与神意. 结局三点：女皇离开兰士诺奔向亚瑟王的两个镜头与《农民》里玛特离开雅克奔向老房客十分形似；尾声的无人骑的马穿行树林，可勉强联想到《农民》，经中不仅有可怕的马，还有可怕的马军；抑拍空中飞鸟，可联想《农民》尾声处的鸽子与狗，尽管布列松说它们并无多余含义，但一种“人间已成炼狱”的旁观者感受让人震颤. 《农民》创作于1897年，属于安东·巴甫洛维奇·契诃夫的晚期作品，极其真实地描述了农民在19世纪80、90年代极度贫困的生活现状，表现了他对农民悲惨命运的关心同情.
